Møte med veggen

Tekst av Niklas Hart

– Installasjonen vår er laga slik at du kjem til å gå glipp av den, seier Emanuel Svedin.

På Campus Sogndal, i minglerommet i Bragebygget, utanfor ein lesesal, litt bortanfor inngangsdøra, står ein frittståande grå vegg. Den er så naken og så grå at den nærmast er umogleg å legge merke til. Men plutseleg legg du merke til den likevel.
Viss du er der til rett tid.

– Det føregår berre i to og eit halvt minutt. Hadde det skjedd konstant, ville det vore forferdeleg. På ein T-banestasjon er det annleis, men her kjem dei same folka inn kvar dag i fleire år. Da kan ein ikkje ha ein video som rullar og går heile tida, meiner Emanuel.

Videofilmen, som begynner kvar time mellom klokka ni og fem og varer i to og eit halvt minutt, er forresten ikkje den viktigaste delen av verket. Snutten av flyktningar som spelar fotball i ørkensanden, nærmast supplerer hovudverket: den gråmåla veggen. Den vibrerer.

Emanuel: – Det er som å lytte til eit hjarte, berre at du kjenner det gjennom hendene dine. Alle trur dei høyrer hjarteslag, men det gjer dei ikkje. Det dei kjenner, er vibrasjonar som lurar dei. Verket handlar ikkje så mykje om informasjon som om følelsar.

– Kva slags følelsar trur de verket set i gang?

E: – Først og fremst eigne følelsar. Når folk kjenner hjarterytmen, kan dei komme til å tenke på barnet sitt, eller mor si. Folk legg ut på forskjellige emosjonelle reiser. Men så har vi dette skiltet som fortel at det handlar om syriske flyktningar, slike som ein kan sjå på videoen. Tanken er at ein først skal kople seg til sine eigne følelsar. Da blir det lettare å forstå at flyktningane ikkje berre er eit tal i ørkenen.

 

Duoen hadde lenge arbeidd med ein vegg, eller mur, som tema. Etter kvart som europeiske land begynte å stenge grensene sine, og Trump gjekk til val på å bygge ein mur mot Mexico, blei temaet meir og meir aktuelt for dei to kunstnarane.

Ayman: – I denne diskusjonen var vi opptatt av at det finst eit menneske på den andre sida, eit menneske med draumar om eit betre liv. Så stilte vi oss spørsmålet: Korleis kan vi snakke om denne krisa utan å snakke om tal? Det var da vi kom inn på hjartet. Det er universelt. Alle har eit hjarte.

E: – Noko av problemet med informasjonssamfunnet vi lever i, er at vi snakkar om tal heile tida. Ein stad på vegen trur eg vi må finne tilbake til erkjenninga at vi alle er menneske. Dette er ein av fordelane ved å jobbe med samtidskunst, at vi – dersom vi er heldige og flinke – kan skape ein portal for eigne følelsar og minne og gjere dei tilgjengelege for deg. Slik kan kunstverket få deg til å bruke eigne følelsar for å forstå andres.

– Korleis veit de om kunstverket verkar slik de håper?

A: – Vi ser det på korleis folk reagerer. I det augeblikket folk klemmer veggen, føler vi at vi har klart å kommunisere noko.

Ideen bak verket som skulle bli heitande That was then … This is now var klar nok, men korleis skulle dei gå fram? Som konseptkunstnarar flest trengde også Ayman og Emanuel eksperthjelp med å la konseptet manifestere seg reint fysisk. Altså, til å lage installasjonen.

E: – Vi spør oss sjølve kva for historie vi vil fortelje, og korleis vi vil fortelje den. Det er det som er jobben vår. Vi er jo ikkje ekspertar, og vi skal heller ikkje vere det, vi er kunstnarar. Så når vi jobbar med folk som er verkeleg gode på sitt felt, forstår vi kva for retning prosjektet kan ta, og kva for moglegheiter som finst i det. Det er den morosame delen av det å vere konseptkunstnar.

 

 

Ayman og Emanuel valde ikkje den lettaste vegen. Dei måtte forsere både byråkratiske og tekniske hinder undervegs.

E: – Vi kunne ha funne lyden av hjarteslag på Internett. Vi kunne gjort opptak av våre eigne hjarte, eller av flyktningar i Noreg eller Sverige. Men det er stor forskjell på det å vere flyktning her og der borte. Og kunsten treng å vere ærleg, den skal ikkje forsøke å vere noko den ikkje er.

Derfor måtte nokon til ein flyktningleir og gjere opptak. Ayman er palestinar og snakkar arabisk. Det var naturleg at det blei han som drog. For å få innpass i Zaatari flyktningleir måtte han først få løyve frå jordanske styresmakter.

A: – Dei berre lo av meg. Da eg forklarte prosjektet vårt, trudde dei at eg spøkte. For å komme inn måtte eg søke om å lage ein dokumentarfilm.

Etter ti dagars ventetid var løyvet på plass. Ayman fekk éin dag på seg til å møte menneske som hadde flykta frå krigen i Syria, til å filme ein fotballkamp og til å gjere opptak av hjarteslaga deira. Sjølv kunne ikkje Ayman høyre noko som helst. Han frykta at opptaksutstyret ikkje klarte fange opp vibrasjonane. Men heime i Sverige satt Emanuel med ein lydteknikar og kunne bekrefte at det fanst noko der dei kunne jobbe med.

E: – Nå hadde vi lydopptaka, men så kom problemet med korleis lyden oppfører seg i møte med ulike materiale. Det er ein enorm variasjon. Vi bygde seksten veggar før alt stemte. Det beste materialet viste seg å vere mdf, heldigvis eit av dei billigaste materiala ein kan bruke.

– Tenker de lage fleire slike installasjonar i framtida?

E: – Vibrasjonskunst er upløgd mark. Googlar du «vibrational installations», får du ikkje mange treff, og eg er sikker på at dette må vere den einaste vibrasjonsinstallasjonen i verda. Sjølv om eg tenker at vi nå kan mykje om korleis det gjerast, kjem vi ikkje nødvendigvis til å fortsette med det. Men kanskje vil vi jobbe på eit prosjekt der ein vibrerande installasjon viser seg å vere den einaste løysinga.

Alt dei tør fortelje om sitt neste prosjekt, er at det skal munne ut i «ein installasjon», og at det «handlar om bomullsindustrien». Det dei er sikre på, er at dei skal halde fram med å samarbeide.

A: – Det fine med å jobbe saman er at ein får nokon til å stille dei rette spørsmåla. Kvifor gjer vi dette? Kva vil den og den ideen tilføre prosjektet? Slike ting.

E: – Dessutan er det effektivt å vere to. Vi kan fordele oppgåver mellom oss og lettare drive prosjektet framover.

Installasjonen som står på Campus Sogndal, skal stå heilt fram til 2039. Mesteparten av tida er veggen like død som ein heilt tilfeldig vegg. Og skjermen er stort sett av. Her skal studentane henge litt mellom slaga.

Og plutseleg få sjansen til å kjenne hjarteslaga til eit anna menneske.